我想要做的一件事，在云9。。。是为了写一下关于性政治的戏剧，这不仅仅是一个女人的东西。我觉得有很多女性的团体从那个角度扮演。和同性恋团队。。。。没有什么也涉及直男。 Max [Stafford Clark], the director, even said, at the beginning “Well shouldn’t you perhaps be doing this with a woman director?” He didn’t see that it was his subject as well.
-Caryl丘吉尔，1982年5月的女士采访
在20世纪70年代和20世纪80年代的所有戏剧中，提供了激进和大胆的性别，种族和性别的重新评估云9卡里尔·丘吉尔的作品在权力政治、父权制和现代身份等最广泛的背景下描写主题，无疑是最具创新性、最永恒的作品之一。丘吉尔从一群参与政治的英国剧作家中脱颖而出，他们在激进的戏剧运动中挑战了约翰·奥斯本(John Osborne)倡导的社会现实主义戏剧和哈罗德·品特(Harold Pinter)的心理戏剧的统治地位，成为当代最受欢迎和最受尊敬的剧作家之一。评论家本尼迪克特·南丁格尔曾说过，对于丘吉尔来说，“我们不能再把女性剧作家视为无足轻重的人了。”云9，在1979年在英国和纽约在1981年在英国进行，是丘吉尔的突破发挥，将她作为现代戏剧中的成熟和不可避免的力量获得国际认可。随之而来，包括一个强大和挑战性的戏剧，包括顶级女孩(1982),分(1983),严重的钱（1987），疯狂的森林（1990），和远处（2000），但云9保留了它作为基本丘吉尔的领先地位：剧作家的摘要声明，剧本惊人的戏剧资源，辉煌收回梵帝的思想戏剧。
丘吉尔出生于1938年在伦敦。她的父亲是一个漫画家，对她未来的戏剧性工作产生重大影响。“漫画真的很像戏剧，”丘吉尔说道，“一个有人说些什么的图像。我和他的漫画长大的歌手和墨索里尼。“她的母亲，他在14岁左右离开学校，曾担任秘书，模型和第一个女演员。丘吉尔的第一次接触剧院是她参加的圣诞节裤子，然后模仿在家招待父母。在在伦敦度过的战争年份之后，当她10座丘吉尔和她的家人搬到蒙特利尔时，在1957年返回英格兰之前，她在私立学校接受教育。开始写短篇小说作为女学生，丘吉尔将花一个夏天帮助夏季剧院的涂料，但她没有“把这两件事一起放在一起” - 直到她在牛津和接触作品中的研究of Samuel Beckett, John Osborne, Harold Pinter, T. S. Eliot, and Bertolt Brecht, all of whom she has acknowledged as important influences. She wrote her first play in response to a friend’s need for something to direct. “It was a turning point,” as she recalled. “I realized I preferred things as plays. It has something to do with . . . liking things actually发生。“丘吉尔归功于女性剧作家对女孩的培养，鼓励是被动而不是活跃的，并被教导避免不同的是，“对这封信更加易于宽容，日记为反思形式。“丘吉尔的前两场比赛，楼下（1958）和玩得开心（1960年），在牛津制作，她收到了B.A.1960年英语。
丘吉尔于1961年与大师David Harter婚姻，在家里花了十年筹集了三个儿子。正如她回忆起，“我真的没有真正觉得六十年代发生的事情的一部分。在那个时候，我觉得孤立。我有小孩子，正在陷入困境。这是一个非常孤独的生活。政治化我的政治性是与自己的生活方式不满 - 成为一位律师的妻子，只是在家里。“在这个时期丘吉尔写道戏剧中，但在1972年丈夫离开他的工作时，社会问题的婚姻的新生活开始了。“我们不想坐在我们不喜欢的资本主义制度，“丘吉尔已经被声明了。同年，丘吉尔的第一个主要舞台比赛是在伦敦的皇家法院剧院，所有者在她的粗俗丈夫的成长中制作，融入了性别和阶级问题。“我在三天内写了它，”她说。“在特别是令人难以置疑的晚期流产之后，我刚刚出院，仍然相当悲伤，我的手臂疼痛，因为他们给了我一个没有工作的注射。 Into [the play] went for the first time a lot of things that had been building up in me over a long time, political attitudes as well as personal ones.”反对性和暴力他于1975年开始研究性、暴力和权力之间的联系。第二年，女权主义公司，畸形军团，委托丘吉尔写一个关于女巫的剧本。结果是醋汤，故事发生在17世纪的英国。这将开始一段时期的密切合作，在研讨会的设置，导致丘吉尔的一些最优秀的工作。“你不合作写剧本，”她解释说，“你还是自己去写——. . . .不同的是，你们一起研究了一段时间，不仅仅是信息，还有你们对它的态度，以及展示事物的可能方式。”同样在1976年，丘吉尔开始与伦敦联合剧院集团合作，该集团由一群致力于创作实验戏剧的演员、导演和剧作家组成光照耀这是一部描写17世纪英国革命的普通男女的戏剧云9。
通常生产的联合股票的生产方法是作者，董事和演员在研究主题的研讨会中花费三到四周，其次是作家在表现前完成六周的排练和修订。起点云9是丘吉尔提出的“性政治”的话题。“考虑到她们的性经历和表演经验，我们成立了一家公司. . . .[W] i云9我们从自己做起，从自己做起，转向更广泛的环境。”该公司的选择是基于性别多样性、性别、性取向、婚姻和性史。该公司将即兴表演的场景戏剧化地表现了性和性别关系的特点，通过让女性扮演男性的角色，让女性扮演男性的角色，让同性恋演员扮演异性恋的角色，或者让异性恋演员扮演异性恋的角色，故意测试各种假设。丘吉尔从这些会议中获得了见解，然后写了这部剧本。她解释说:“我原本以为这一切会像第二幕一样发生在现在，但殖民主义与性压迫类似的观点，我第一次在热内(Genet)遇到，在研讨会上已经简短地提到了。”当我想到殖民时代的背景时，整个事情很快就明朗了。虽然剧中没有人物是根据剧团里的任何人改编的，但这部剧却深刻地借鉴了我们的经验，如果没有这个工作室，这部剧就写不出来。”1979年在达特顿艺术学院首次演出，这是修订版的云9在1980年在皇家宫廷剧院开业，然后在纽约于1981年在纽约。这将成为十年最受欢迎和最具表演的“女权主义者”戏剧。
该剧对性政政政区的探索在英国非洲殖民地“在维多利亚时代的时期”开始探索。Clive，代表帝国和维多利亚州家族的父权制价值联合的殖民地管理员和PART Family，提供开头介绍：
这是我的家人。尽管远离家乡
无论到哪里，我们都侍奉女王
我是父亲到这里的当地人，
也是我家人挚爱的父亲。
在宣传维多利亚人，Clive的妻子，贝蒂，宣称的基本性别假设：“我是一个男人的创作，你看起来，/和男人想要的是我想要的。”Clive的“男孩”非洲仆人约书亚，宣称，“白人想要的是我想成为什么样的人，”虽然Clive的儿子Edward断言，“父亲想让我非常喜欢。”响起了父权制的信条，剧本继续利用维多利亚时代的性性别和性别规范与其现实，如谁真正是谁以及他们所做的事情：克莱夫正在犯下通奸;贝蒂渴望男性冒险，并爱上了富有魅力的访问探险家Harry Bagley;埃伦的主持人，是一个爱上贝蒂的衣柜女同性恋;爱德华愿意与他妹妹的娃娃一起玩维多利亚（实际上是由娃娃的娃娃），在哈利迷恋，他们反过来会命中约书亚和克莱夫。代码和违规，外观和现实之间的冲突和混乱，剧本的交叉和性别铸造进一步强调。渴望体验冒险世界的贝蒂仅对男人开放，是由一个人扮演的;渴望白人的约书亚是由一名白人演员扮演的;爱德华，其倾向传统上归因于女性并在男性中压抑，是一个女人扮演的。 Each therefore reflects the race and gender of his or her aspiration and inner nature. The casting, moreover, challenges the artificially restrictive demarcation of gender and power roles that the play explores generally. As the act proceeds the conflict between enforced roles and actual identities causes both the family and the colonial outpost to fall apart at the seams. As each character moves closer to his or her true self and actual desires, Clive, who is disgusted by Harry’s sexual advance, tries to enforce a return to normalcy by contriving the traditional comedic happy ending in arranging a marriage between the homosexual Harry and the lesbian Ellen. As the act concludes Clive proposes the wedding toast:
哈利，我的朋友。所以勇敢，坚强，柔软。
艾伦，来自南部的，她的面纱如此害羞地偷看。
祝你快乐。干杯，幸福的一对。
危险过去。我们的敌人被杀了
用你的胳膊搂着她，哈利，吻她一下——
所有不满的窃窃私语都平息了。
愿你生活在和平、快乐和幸福之中。
Clive的宣言是由长期被压抑和自友讨好的Joshua生动地削弱了枪支射击Clive的Joshua。他只能被爱德华看到，谁没有什么可以警告他人，而是在舞台变黑之前把手放在耳朵上。
杰克shulruff（左）在“云9”和joey fabrizi（右）在第一个行为和爱德华举行了一个9岁的男孩，在第二岁的男孩中扮演Clive的妻子贝蒂。（欧首艾默森/每日熊先生)
ACT 2在伦敦之后举行100年的地点，其中一些相同的角色来自第一个只有25岁的人。贝蒂正在准备离开克莱夫，谁只出现了戏剧的最后一句话。爱德华是一个带名为Gerry的情人的同性恋公园园丁;维多利亚不再是一个娃娃，是一个理论女权主义者，嫁给了马丁。维多利亚的女同性恋的朋友林与一个五岁的名为Cathy离婚，该凯茜是由一个男人扮演的（行为中唯一的交叉性别铸造）。Clive的缺席和适当的性别铸件的回归表明维多利亚时代的标准已被扫除。在法案1下暴露的限制下的基因和性挫折，现在似乎在更为开明的本今世界的履行中达到了履行乌托邦，以达到戏剧的标题，云9。然而，为性自由和自我定义的斗争的两个主要角色的第一幕贝蒂和爱德华继续有增无减，现在由维多利亚加入。她们面临着许多同性和性别角色的限制、复杂性和不同形式的矛盾。在现代社会名义上接受的真正性别平等的乌托邦中，什么性别假设现在应该适用?林拒绝了女性化的刻板印象，鼓励她的女儿凯茜(Cathy)玩玩具枪，打男孩，以刻板的男性化方式行事(这种性别颠倒因凯茜由男性扮演而更加强烈)。因此，林把她的性别和性观念强加给凯西，就像克莱夫把这些观念强加给贝蒂和爱德华一样。爱德华、维多利亚和贝蒂都没到云9尽管她们在独立、性别和性权利方面取得了进展。爱德华努力实现家庭安全的婚姻与他的爱人，格里，谁喜欢随意的生活方式而不是承诺给爱德华。维多利亚和她的丈夫有着相似的问题，尽管他们的关系很开放，看起来很自由。新近独立的贝蒂，一直依赖男人来定义她，面对着可怕的单身和自我决定的世界。最接近云9那个丘吉尔想象的是，当贝蒂在一个非凡的关闭独白时表示她的满足感和赋权在她重新发现的自慰和它带来的自我知识的重新发现。贝蒂宣称，回顾她悲伤和乐趣触摸自己：
我觉得自己越来越聚集在一起,我感到生气和克莱夫生气与我的母亲和我去无视他们,有这种巨大的感觉在我的四周,我和他们无法阻止我,没有人可以阻止我,我在那里,来了,来了。后来我觉得我背叛了克莱夫。我妈妈会杀了我的。但我感到胜利，因为我是一个独立于他们的人。我哭了，因为我不想。但我不再为此哭泣了。
贝蒂能够在没有内疚的情况下声称性快感，在她自己的术语和努力调和她的现在的第一步是接受自己。她的胜利和完善的新综合身份在Clive的批评下扮演着批评：
你不是那种女人，贝蒂。我真不敢相信。我对你的感觉跟以前不一样了。我想非洲将成为共产主义国家。我曾经为自己是英国人而自豪。有一个崇高的理想。我走到阳台上看星星。
克莱夫退出时，在第一幕扮演过去贝蒂的演员进入并拥抱扮演现在贝蒂的女演员，这是一种新的性别合成，解决了维多利亚/当代、被动/主动、男性/女性的两极。该剧巧妙的时间安排和性别扭曲，让人们对过去和现在的性假设，以及即使父权制被解放后仍然存在的挑战进行了一次引人注目的重新评估。的力量云9它超越了辩论的倾向，以受害者和加害者的浅显类别来说明性别、种族和权力冲突。这部剧在将舞台技巧和意识形态的传统延伸到一种新的可能性的综合上的能力上更加为人所知。
伟大的文章，谢谢。我想为我的六种学生使用它。我会赞赏你！