Anton Chekhov三个姐妹分析

像蒸汽一样,寿命可以压缩成狭窄的小容器,但也像蒸汽一样,它将忍受仅在某个点的压力。和在三个姐妹你难道没有听到生活是如何沸腾的吗?难道你没有听到它愤怒抗议的声音吗?

——列奥尼德·安德烈夫(leonid Andreev)《三姐妹》(Three Sisters)全集

被许多人视为剧作家的杰作,三个姐妹- 安东斯·契诃夫四分之一的四大全长戏剧 - 是他最长,最复杂的比赛。Chekhov的当代Maxim Gorky令人难忘地称赞其1901年的初始产量为“音乐,而不是行为”,并考虑三个姐妹Chekhov的戏剧最深刻和有效。在许多方面,原型现代戏剧为舞台开创了一种新的戏剧性视觉和方法。当代观众和读者现在熟悉了这种剧作家的戏剧性课程,并通过这种剧作家作为塞缪尔贝克特和哈罗德·佩特的剧烈期望可能忽略了自由基和陷阱的侵略性三个姐妹曾是。半个世纪以前等待戈多,契诃夫将他的戏剧建立在等待永远不会发生的事情的基础上,在这个过程中,果断的行动和可解决的冲突——传统戏剧的基本成分——被麻痹、无聊和无关紧要的事情所取代。在杰瑞·宋飞(Jerry Seinfeld)推出以“什么也没发生”(nothing happens)为主题的情景喜剧将近一个世纪之前,契诃夫(Chekhov)以同样的方式推出了一出悲喜剧:将预期的戏剧性高潮保留在舞台之外,而是集中在常规和平凡表面之下的内部戏剧。通过这样做三个姐妹从根本上挑战其一天的公认阶段假设,同时建立了一种影响和塑造戏剧的新戏剧性逻辑和程序。

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俄罗斯舞台将在1880年代和1890年代开始变革的俄罗斯舞台在1880年代和1890年代开始,他始于一个戏剧家。审查对于阶段而言比印刷更严重,因此俄罗斯剧院由无害的爱国眼镜,由佩戴的梅多拉姆,转移音乐剧,安全进口,俄罗斯剧院被无害的爱国眼镜主导。此外,剧作家的成功播放的财务奖励远低于小说。这是为什么Chekhov在剧院终身兴趣的关键因素,在1880年代在莫斯科在莫斯科支持他的家庭,因为他在学习了短篇小说和漫画草图时主要研究了医学。俄罗斯舞台既不持续也不能容纳严重的作家,俄罗斯戏剧在19世纪在19世纪的俄罗斯诗歌和小说的实现越来越缺乏。Feodor Dostoevsky,最戏剧性的所有小说家,没有撰写单一游戏,而Ivan Turgenev则其大气和细微的切片 - 生活中的戏剧,特别是一个月的一个月(1850年),契诃夫预料到了他的作品,在他职业生涯的早期放弃了戏剧。由果戈理(Nikolai Gogol)发起的俄罗斯本土戏剧和舞台现实主义运动督察长,由时代最受欢迎的戏剧主义者,奥克兰·奥斯特罗夫斯基(1823-86),这是第一个俄罗斯作家专门用于剧院的俄罗斯作家。Ostrovsky帮助推广普通俄语人物的外观和阶段的近50次比赛中识别的情况,这些阶段被莫斯科生活中描绘的场景。Chek-Hov将建立在Gogol和Ostrovsky所奠定的基础上,始于戏剧性的职业,撰写Vaudeville草图和短漫画窗帘提升者,许多人改进了他的短小说和草图。他的第一个全长游戏,伊万诺夫(1887年),主要是传统的戏剧结构,但包含了心理现实主义、氛围和间接行动的创新痕迹,这些将定义未来的杰作。“我想创造一些原创的东西,”契诃夫评论道。“我没有扮演任何一个恶棍或天使……没有起诉任何人或宣告他人无罪. . . .我不知道我是否成功了。"他的第二部全剧,木妖精1889年,这位剧作家因“盲目模仿日常生活,不注意舞台要求”而受到批评。尽管受到这样的指责,契诃夫仍然坚定地站在创新的一边,在自己的戏剧抱负中建议他的兄弟“尽量保持原创和聪明,但不要害怕看起来像个傻瓜. . . .。不要把一切都舔干净,不要擦亮,但要笨笨大胆. . . .顺便说一句,请记住,爱情场面,妻子和丈夫互相欺骗,寡妇,孤儿,以及所有其他催泪的场面早就被描述过了。主题必须是全新的,但情节是不必要的。”

最终,一部独特的戏剧,一位天才的剧作家,和一个独立而创新的戏剧公司的结合,使契诃夫的戏剧愿景实现并为公众所接受。19世纪80年代,位于圣彼得堡和莫斯科的帝国剧院垄断的终结,为保守而古板的俄罗斯戏剧传统提供了一个创新的、原创的私人剧院的机会。其中最著名的是莫斯科艺术剧院,由康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基(1863-1938)和弗拉基米尔·内米罗维奇-丹琴科(1858-1943)创立。他们的剧团强调整体表演和对舞台技巧的一丝不落的关注,在这个过程中,作品的每一个方面——音乐、布景、服装、灯光,尤其是表演风格——都被整合成一个统一的戏剧整体。后来成为最重要的现代舞台理论家之一的斯坦尼斯拉夫斯基鼓励他的剧团用一种心理和情感上的真实来取代当时流行的演说式表演风格。这些创新与契诃夫戏剧的潜台词和氛围完美契合。莫斯科艺术剧院的第二部作品是契诃夫作品的翻版海鸥这是他迄今为止最具创新的戏剧,用契诃夫的话来说,“违反了戏剧艺术的所有规则。”该剧于1896年在圣彼得堡首演,演员们既不明白自己的角色,也不明白自己的台词,演得一塌糊涂。契诃夫在第二幕时逃离了剧院,评论家们抨击这部戏笨拙可笑。然而,内米洛维奇-丹琴科出席了演出,并说服他的搭档斯坦尼拉夫斯基,这出戏很有潜力。他们设法说服契诃夫让他们来演,莫斯科艺术剧院在1898年把它推上了舞台,获得了极大的赞誉。这只海鸥后来成为莫斯科艺术剧院的标志,契诃夫后来的戏剧也在这个剧院首演,后来被称为“契诃夫之家”。海鸥是一个微妙的研究艺术和爱的本质,传统的舞台动作发生在幕后。传统的角色之间的戏剧冲突被角色内部的冲突所取代。意义是通过对位和并置的想法和图像产生的,这是一种戏剧性的方法,非常适合丰富的文本相互作用,微妙的舞台技巧,以及斯坦尼斯拉夫斯基和他的公司开创的心理渗透。契诃夫的下一个游戏,Vanya叔叔(1899)木妖精,继续创新海鸥;外部行动很少,戏剧兴趣延伸到几个角色,他们拒绝遵循传统的英雄和恶棍类别,整个戏剧的力量依赖于未说出口的,它的气氛和情绪,就像一首抒情的诗。

三个姐妹这是契诃夫第一部专门为莫斯科艺术剧院创作的戏剧,有意利用该公司的优势和生产可能性。一开始,契诃夫意识到他的构思将被证明“比早期的戏剧更困难”。正如他所说,“我不是在写一个剧本,而是在写一个迷宫。”很多字——可能是我迷失了方向,放弃了写作。大约始于1899年11月,三个姐妹直到1901年1月将无法完成。交织多年来多个人物的复杂关系,剧本可能是最接近的Chekhov,以与一部小说的范围和纹理写作。三个姐妹是Chekhov的版本的atreus之家的秋季,其中一个家庭爆发,而不是从公开犯罪和背叛的悲剧,而是从隐蔽的悲剧中,从而从时期,地方和人性的微妙勾结。在一个省的回水中,该剧重点介绍了奥尔戈,马什哈和伊琳娜和他们的兄弟,曾经从莫斯科透露那里,当他们丧偶的父亲,俄罗斯一般,负责当地的军团11年前。在法案1中,这是三个,20岁的伊琳娜中最年轻的名称,以及父亲死亡的一周年。一系列琐碎的外部活动 - 庆祝客人的到来,小话,一个家庭晚餐 - 最终暴露了一个复杂的内在冲突,其中压迫性和漫无目的地压倒了家庭。在尊重的平静表面下方和追加喋喋不休的喋喋不休,他们的客人觉得“随着杂草做草”,他们周围的各地都有腐烂的迹象。安德烈,家庭的绝望希望成为莫斯科教授并从省份拯救他们,自父亲死亡以来的年度疲惫和懒惰;奥尔加,苦涩未婚,渴望国内宁静,遭受头痛和持续的疲惫作为小学家,而马萨马,在她的婚姻中悲惨地悲惨,沉迷于诗意的忧郁。只有伊琳娜仍然有希望,致力于实现新的有目的的生活,同时持续到梦想,这一切超过十年的梦想:回到莫斯科。该法案揭示了innuendo和符号(例如常数参考时间),这是一个花费的家庭组,其中旧价值观和前景不再维持它们。 The sisters and their brother have been raised to a level of cultural refinement that their tawdry provincial environment neither values nor shares. The Prozorovs are shown to be incapable of adapting to their altered circumstances. The new order that will vanquish the old is represented by a local girl—Natasha—who, despite her vulgarity and awkwardness among the sisters and their circle of fashionable officers, succeeds in captivating Andrei, and the act ends with his marriage proposal.

第2幕发生至少一年之后在同一环境中,但随着关注所发生的这些变化:安德烈已经失去了所有的野心成为一个莫斯科教授和花费了自己大量的时间赌博和试图忘记如何教养不好的和自私的他已经结婚的女人;奥尔加的教学工作已经让她筋疲力尽,她把大部分的家务交给了娜塔莎,娜塔莎要求修女们越来越顺从。Irina在电报局找到了一份她不喜欢的工作,而玛莎则是连队指挥官Vershinin的爱慕对象,他正在寻求摆脱他神经质的、自杀的妻子。这种说明以及家庭进一步恶化的证据,只能从对话的片断和从另一系列表面上琐碎的外部活动中突破的细节中逐渐出现。娜塔莎为了她的小儿子“一点都不舒服”,打破了家庭传统,不让他们去参加狂欢节,后来她悄悄威胁艾瑞娜让出她的房间:“我亲爱的,我自己的,搬去和奥尔加住一段时间吧!”。你和奥尔加暂时住一个房间,你的房间给波比克住。娜塔莎和她所代表的新秩序,明显地打破了平静的家庭秩序,剥夺了普罗佐罗夫夫妇的权利。娜塔莎用儿子作为对付姐妹俩的武器,控制了姐妹俩,而普罗佐罗夫夫妇既没有精神也没有意志来抵抗这个野心勃勃的暴发户。

Anton Chekhov的戏剧分析

在第3条,几年过去了。这一行动在奥尔加和伊琳娜的狭窄楼上的卧室作为镇上的火灾。他所做的那样海鸥并且会重复樱桃果园,契诃夫将他的自然主义细节用一些符号来诠释和阐明戏剧性的动作。在这里,大火强调了一种危机,这种危机威胁着普罗佐罗夫夫妇,因为他们的集体和个人的梦想被消耗和熄灭了。娜塔莎变得冷酷无情、蛮横专横了;玛莎在与Vershinin命中注定的恋情中寻求解脱,而Irina勉强同意嫁给她不喜欢的执着的追求者Tusenbach男爵,屈从于她的命运,她永远回不了莫斯科,她正陷入“什么都得不到——什么都得不到满足”。因为姐妹们在莫斯科过有用的、情感上满足的生活的梦想都被抛弃了,她们和周围的城市一样,都成了废墟。

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The play that had begun in the spring with the exuberant dreams of youth at Irina’s name day concludes symbolically in autumn with the news that the last bulwark for the Prozorovs to support their claim to culture and distinction and ward off terminal boredom—their relationship with the officers of their father’s former regiment—is ending with the unit’s transfer to Poland. Set in the barren garden of the Prozorovs’ home, the act is a series of crushing leave-takings and reassessments, each more painful than the last, underscoring the completion of the Prozorovs’ dispossession. Olga, now schoolmistress, is departing to live in meagre quarters in the school. Irina and Tusenbach are to be married the next day, and then they will leave for a proposed new, active life. The Baron is to manage a brickyard, while Irina will teach school. However, the Baron’s rival for Irina, the bully Solyony, has picked a fight and challenged Tusenbach to a duel. As the marching music of the departing regiment is heard, the news arrives that the Baron has been killed. The play closes with the three sisters supporting one another, sustained by an uncertain future consolation, much as they had been by their dream of returning to Moscow. Olga remarks:

音乐演奏得如此欢快、愉快,我觉得自己好像活着一样!噢,我亲爱的上帝啊!时间会过去,我们会一去不复返了,人们会忘记我们,他们会忘记我们的脸,声音,和我们中有多少人有,但是我们的痛苦将会为那些生活在我们快乐,幸福与和平将形成在这个地球上,和那些现在住会想起一个词和一个祝福。亲爱的姐妹们,我们的生活还没有结束。让我们继续生活吧!音乐奏得如此欢快,如此欢快,似乎再过一会儿,我们就会知道我们为什么活着,我们为什么受苦…如果我们知道,如果我们知道!

面对他们的苦难及其原因的现实,同时坚持生存的事业,这是奥尔加能给她的家人和契诃夫能给他的观众的最好的东西。在三个姐妹Chekhov,通过他的小组主角和表面细节和符号的整合,发现了一种戏剧性地戏剧化了往往无意识,主要是隐藏的人类激情,梦想和妄想来源。通过限制传统的戏剧性冲突和高潮,Chekhov将中心阶段成为每日生活的戏剧,同时在其普遍意义上同时令人信服地令人信服地令人信服。

分析契诃夫的《樱桃园》



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