论述了存在主义的哲学流派，法国小说家、剧作家加缪西西弗斯的神话(1942年)写道，“在一个突然失去了幻觉和光的宇宙中，人类感到自己是一个外星人，一个陌生人. . . .。这种人和他的生活，演员和他的背景之间的离婚，正是荒谬的感觉”(6)。几年后，一些欧洲剧作家，他们都是独立写作，都目睹了二战的暴行，将加缪关于人类存在的无目的性的存在主义哲学转变为最具影响力的戏剧运动之一:荒诞戏剧。与荒诞主义有关的主要剧作家和戏剧是法国人:尤金·艾里斯科秃头女高音(1950),塞缪尔·贝克特的等待戈达（1953），和Jean Genet的阳台（1957）。与荒谬的剧院相关的其他剧作家和戏剧是英国人哈罗德·佩纳的生日聚会（1958年），西班牙人费尔南多·阿拉巴尔野炊(1959年)，俄罗斯出生的法国人亚瑟·阿达莫夫乒乓(1955年)和美国的爱德华·阿尔比的动物园的故事（1959年柏林的世界首映;美国首映1960年）和美国梦想(1961)。
加缪和第二次世界大战并不是荒诞派的唯一火花。的戏剧欧洲葡萄酒和辐射丸和意大利戏剧传统的喜剧代尔，是一些早期的荒诞戏剧的前身。现代影响包括法国剧作家阿尔弗雷德·杰瑞Ubu Roi(1896)，达达主义，超现实主义，意大利的路易吉·皮兰德娄的戏剧，法国的安东宁·阿陶德和德国的贝托尔特·布莱希特的戏剧理论，以及马戏，杂剧，和早期的电影喜剧演员，特别是马克思兄弟。
荒唐主义者通过对人类在宇宙中的角色的讽刺描绘来讲述了在广岛岛世界的存在问题。这些剧作家的血型作品具有小丑，疏远和漫无目的的反恐作品，描绘了个人在全世界普罗维登斯中存在的无助和明显的无目的。与此同时，他们通过依赖圆形地块，抽象字符，离病性参考和在歌词中陡峭的对话来挑战剧院的惯例。
在美国剧院，荒谬的戏剧并不像欧洲那样多或重大。Martin Esslin，他们创造了“荒谬的剧院”短语，荒谬的剧院铰链在幻灭和幻想中的不确定上讲;战争后许多欧洲人都经历了这两个特征。逃脱了第二次世界大战的物理和经济破坏，美国经历了一段显着的经济增长;其中许多公民都在于美国梦想。因此，在美国的竞争中鼓励荒谬主义主题的社会，经济和文化斗争并不存在于美国。直到20世纪50年代末，离防离子和Beckett写道，他们的第一次荒诞小学扮演了一十年 - 荒谬会出现在美国戏剧中。然而，在美国剧院到达美国剧院的荒谬主义更为对20世纪50年代定义美国的物质和渐进条纹的回应，而不是卡姆斯存在哲学的生长。
两个重要的事件帮助把荒诞主义的影响带给了美国剧作家。首先，出版了the戏剧评论,一本戏剧杂志，把欧洲运动介绍给美国的戏剧从业者。第二，阿兰·施耐德1956年在美国制作的等待戈达是荒谬的剧院最具代表性的工作，通过其循环结构 - 在美国现实戏剧中，无所事事，两次：戈多到来的失败;Didi和Gogo之间的语言游戏;戏剧人工世界的结算模糊和观众的现实世界;事实上，两个角色只是坐着等待。它的生产表现出荒唐剧中的必要原则，而在其美国首映的几年内，第一个荒谬的美国剧本出现了。
许多评论家注意到《等待戈多》对杰克·盖尔伯作品的影响连接(1959)，最早也是最成功的美国荒诞派戏剧之一。这幅作品描绘了一群海洛因成瘾者等待着他们的海洛因供应者到来，就像贝克特笔下的人物一样。与贝克特相似，盖尔伯也模糊了现实的维度和戏剧的技巧，让角色在幕间休息时向观众寻求施舍。
然而，贝克特和美国荒诞主义之间最明显的联系来自爱德华·阿尔比，他的第一部戏剧是独幕剧动物园的故事,与贝克特的德国和美洲首演。与贝克特一起配对最后两部磁带(1958)。事实上，在所有涉足荒诞主义的美国剧作家中，阿尔比是与荒诞主义运动联系最紧密的一位。在动物园的故事Albee通过Jerry和Peter在公园中看似曲折的交流，探讨了我们与他人的关系、对他人的义务以及我们在世界上的角色，直到Jerry令人震惊的自杀。阿尔比最著名的荒诞派作品是美国梦,其中许多人认为是美国荒谬剧院最纯粹的代表性。通过妈妈，爸爸和奶奶的人物，Albee串联的语言，形象和梦想的语言，形象和性质，这两者都在20世纪50年代成为理想化。（沙盒[1960]是较早的，较短版本的游戏，具有相同的角色。）谁怕弗吉尼亚·伍尔夫?(1962年)，阿尔比捕捉到了与欧洲荒诞主义者相同的语言游戏感，他悲惨地描述了两个学术夫妇之间的晚间娱乐活动，以及两个主角乔治和玛莎之间的谩骂和酒精引发的语言战争，尽管该剧的心理推力也体现了它的现实主义影响。20世纪60年代，阿尔比继续创作一些荒诞主义元素的戏剧，包括小爱丽丝(1964),盒子(1968)和毛主席语录（1968）。然而，这些戏剧来自于他之前工作的荒唐倾向中被进一步消除。
与荒谬的剧院相关的其他美国剧作家和作品是Arthur Kopit的哦，爸爸，可怜的爸爸，妈妈在壁橱里挂着你，我感到非常伤心(1960)和妓女们出来打网球的那天（1965）;Kenneth Koch的贝莎(1959)和乔治华盛顿穿过特拉华州（1962年）;杰克·理查森的黑色幽默（1961）;和阿诺德韦恩斯坦的爱的红眼(1958)。
虽然荒诞派戏剧在美国戏剧界是一个短暂的运动，但它对后来的作家产生了显著的影响。山姆·谢泼德的早期剧本，包括牛仔(1964)和岩石花园（1964年），受到Beckett的荒谬戏剧的严重影响，在谢泼德的佳能队列的山区的影响荒谬的共鸣。许多其他剧作家承认了荒谬的家人的影响，包括Ed Bullins，以色列Horovitz，Tina Howe，Tony Kushner，David Mamet和David Rabe。一个当代剧作家仍然表现出荒谬的倾向是Maria IreneFornés，他引用了Schneider的等待戈多斯作为对她写作最重要的影响之一。
最终，荒谬和美国剧作家剧院之间的浪漫是稍纵即逝。事实上，批评者已经指出，美国荒谬的剧院于1962年达到了巅峰，在联系首映后只有三年。在这个过程中，只有一个主要的剧作家和少数重要的戏剧从运动中出现。然而，更重要的是，虽然荒谬运动的剧院迅速结束，但它对美国当代剧作家的影响仍在继续。
参考书目
Brater，Enoch和Ruby Cohn，EDS。荒谬的：现代和后现代戏剧的论文。Ann Arbor：密歇根大学出版社，1990年出版社.Camus，Albert。Sisyphus和其他论文的神话。跨。贾斯汀奥布莱恩。纽约：Knopf，1958.埃斯林，马丁。荒谬的剧院。rev.ed。Garden City，N.Y.:锚书，1969年牧师，鲍勃。 Theatre of Discord: Dissonance in Beckett, Albee, and Pinter. Rutherford, N.J.: Fairleigh Dickinson University Press, 1989.
资料来源:出版，I.， 2010。美国戏剧的事实档案。纽约:Infobase酒吧。
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